听到许多的话后，徐克这才睁开眼，慢悠悠地说：“急什么，不是后天才是闭幕式么？还有一天多时间，不急。”
除了徐克之外，张国荣也一脸慵懒，声音带著港味独有的拖拉。
“这种事情急不来的，越急越出问题，我演了这么多年电影，最明白一个道理——好饭不怕晚。”
陈渊笑了笑，转头看向王京：“难不成获奖名单都还没定下来？”
王京耸耸肩，脸上的表情有点无奈：
“那肯定啊，一千个读者有一千个哈姆雷特么，龙哥觉得好的，李安导演觉得差点意思；李安导演觉得好的，张艺谋导演又觉得不对味。我们这九个人，九个脑袋，九种审美，能把所有奖项都达成一致，那才叫见了鬼了。”
“这不，陈渊要是你早二十分钟来，都能看到他们吵架的样子，这一期可不好说。”
王京话音落下，程龙一听不乐意了，拍了一下桌子：“哎哎哎，王胖子你什么意思？我什么时候说好的李安觉得不行了？我那是有理有据地分析，不是凭感觉！”
李安笑著摆摆手：“龙哥別激动，王导说的也没错。每个人的审美確实不一样，这很正常。比如那部伊朗电影，我就觉得敘事节奏有点慢，但是傅东觉得那是故意的，是一种风格。我们爭论了半个小时，最后还是各持己见。”
傅东用带著法语口音的英语说：“是的，那部电影的节奏是导演有意为之。他要用缓慢的镜头语言，表现伊朗乡村生活的沉闷和压抑。如果你用好莱坞的节奏去剪，那就不是伊朗电影了。”
张艺谋点了点头，难得开口：“这个我同意。节奏不是快慢的问题，是合適不合適的问题。那部伊朗电影我看了，前二十分钟確实慢，但慢得有道理。它让你进入那个环境，让你感受到时间的流逝。这不是技术问题，是美学问题。”
皮埃尔推了推老花镜，慢条斯理地说：“所以我说，爭论是好事。有爭论才有思考，有思考才有判断。我们不是在吵架，是在交流。这十天，我从各位身上学到了很多东西。中国电影人对情感的理解，对人物的刻画，让我印象深刻。”
王京摊开手：“你们看你们看，连老外都这么说了。所以我说，那些技术性的小奖项好办，大家商量商量就定了。但最重要的那几个大奖，我们確实花了很长时间。”
陈渊靠在椅背上，双手抱在胸前，问：“那你们商量好了没有？哪一部拿青云奖？”
青云奖，是本届电影节的最佳影片奖。
也是分量最重的一个奖。
这里的青云奖，就类似於各个电影节分量最高的金奖之类的。
办公室里安静了几秒钟。
程龙第一个开口，语气很肯定：“青云奖没悬念的，肯定是《安东太太一家》。”
他说完，环顾了一圈，其他人纷纷点头。
李安放下手里的笔，嘆了口气，那口气里有讚嘆，也有感慨：
“这不是一部电影，简直是一曲盪气迴肠的家族史。四代人，一百年，两个大洲，三种文化。刘安丽用一个家族的命运，折射出整个华裔移民群体的百年孤独。我拍电影这么多年，很少看到这样的作品。它超越了一部电影的范畴，它是一部史诗。我们都没意见。”
张艺谋点了点头，难得地多说几句：“我同意。这部电影最大的优点，是它的克制。一百年的故事，换个人拍，能拍成三部曲，能拍成十个小时的迷你剧。但刘安丽只用了两个小时，就把所有该说的都说完了。她没有煽情，没有控诉，只是安安静静地讲了一个故事。但正因为安静，所以更有力量。”
皮埃尔摘下老花镜，用英语说，旁边的翻译同步转述：
“我从事电影批评四十年，看过无数家族史题材的电影，但《安东太太一家》让我眼前一亮。
它的敘事结构非常巧妙，用魔幻现实主义的手法，把四代人的命运编织在一起。
第一代安东死在香蕉园里，第二代安东死在战场上，第三代安东死在金融危机里，第四代安东站在海边，不知道该去哪里。
这种轮迴感，这种宿命感，让我想起了马尔克斯的《百年孤独》。
但刘安丽不是简单的模仿，她有自己的语言，自己的节奏，自己的美学。
从文学性、思想性和艺术性三个维度来评判，这部电影都堪称完美。”
闻言傅东也点点头，接著说：“我特別想说的是它的女性视角，四代安东都是男人。但真正撑起这个家族的却是女人。
第一代安东的妻子，在丈夫死后一个人带大了孩子；
第二代安东的母亲，等了二十年等到儿子回来的消息，等来的是一张阵亡通知书；
第三代安东的妻子，在丈夫破產后不离不弃，陪著他从头再来；
第四代安东的母亲，是个哥伦比亚女人，她用拉丁文化特有的热情，填补了儿子身份认同的空白。
这些女性角色，每一个人都立体、<i class=“icon icon-unie0d5“></i><i class=“icon icon-unie0d1“></i>、有血有肉。刘安丽作为女性导演，她的视角是独特的，是男性导演很难企及的。”
两个法国评委的评价，让所有人都频频点头。
照这样看的话，最高奖项的归属几乎没悬念。
稍微有一点遗憾的是，它没有让大陆导演夺走。
陈渊听完，沉默了一会儿，然后说：“既然青云奖没有悬念，那其他奖项呢？”
王京翻开了自己面前的笔记本，那上面密密麻麻写满了字。他清了清嗓子，开始一条一条地念：
“最佳外语片，我们给《在雨中》。这部法国电影虽然投资小、阵容弱，但它的情感穿透力是本届电影节最强的。四个孩子的童年，三个人的死亡，一个人的倖存，最后那场穀仓前的告別，看得我一个大老爷们都掉眼泪了。艺术没有国界，好电影不分地域。《在雨中》值得这个奖。”
“最佳故事片，我们给《自行车》。王小山这个年轻人有灵气，他用一辆自行车，串起了青春、爱情、梦想、奋斗。没有墮胎，没有车祸，没有狗血，就是两个普通的农村孩子，互相鼓励，一起努力，考上了大学。这种乾净的电影，现在太少了。我们几个评委一致认为，应该鼓励这种创作方向。”
“最佳编剧，我们给《向阳之地》。黄章跳的剧本写得好，好在哪里？好在真实。他没有美化天水围，也没有丑化它，他只是把那里的生活原原本本地搬上了银幕。母子之间的隔阂与和解，那种欲说还休的情感，那种想靠近又不敢靠近的疏离，写得太准了。这种剧本，不是坐在家里编出来的，是在生活里泡出来的。”
王京说这话，其他人也都安静下来，一个个安静地听著。
“最佳摄影给那部伊朗电影，那个摄影师用黑白影像拍出了沙漠的质感和天空的辽阔，每一帧都可以截图当壁纸。、
最佳美术给《安东太太一家》，那个美术指导把四代人的生活场景还原得一丝不苟，从三十年代的香蕉园到九十年代的波哥大街头，没有一处穿帮。
最佳音乐给那部巴西电影，那个作曲家用一把吉他和一只口琴，奏出了整个南美大陆的忧伤和热情。
最佳剪辑给那部德国纪录片，导演把三十年拍摄的素材剪成一个九十分钟的故事，节奏感把握得恰到好处。
最佳音效给那部日本动画片，那个音效师用声音创造了一个完整的世界，风声、雨声、脚步声，每一样都真实得让人身临其境。”
他一口气念完，端起茶杯喝了一口，凉茶的味道让他皱了皱眉。
陈渊听完，点了点头：“技术性的奖项都定下来了，那主创呢？最佳导演、最佳男女主角这些？”
王京放下茶杯，表情变得认真起来：“最佳导演没的说，肯定是刘安丽。这个我们九个人全票通过，没有任何爭议。她一个华裔姑娘，在哥伦比亚长大，学的是电影，拍的是家族史，能把东西方文化融合得这么完美，是真了不起。这个奖她要是不拿，天理难容。”
“最佳女主角也是她电影里的女主角，叫邱燕妮。她在电影里演第四代安东的母亲，那个哥伦比亚女人。
说实话，我们一开始没想给她，因为她在电影里的戏份不是最多的。
但她演得太好了，尤其是最后那场戏——儿子站在海边，她站在后面，远远地看著他，脸上的表情有骄傲，有心痛，有不舍，有释然。
那一分钟的表演，没有台词，只有表情的变化，她把这个角色的一生都演完了。
后来我们才知道，邱燕妮和刘安丽是同学，也是闺蜜，两个人从电影学院就认识，一起拍片子，一起熬日子。
这部《安东太太一家》，是她们俩共同的心血。”
“至於最佳男主角和其他表演类的奖项，”王京顿了顿，语气变得有点犹豫，
“有些是我们大陆的，有些是国外的，但都不是什么明星。比如《父亲》里演刘三那个演员，叫赵铁柱，是个话剧演员，从来没拍过电影，这是他的第一部戏。他演得好不好？好，非常好。他把一个粗鄙、暴躁、不懂表达爱的父亲演活了。但问题是，观眾不认识他。还有《自行车》里那个少年，叫李小军，是个高二学生，被王小山在街上发现的，完全没有表演经验。他演得好不好？也好，本色出演，乾乾净净，不油腻。但观眾也不认识他。”
王京说完，看了看其他人，又看了看陈渊，斟酌著措辞：“问题也就在这里了。”
於珊坐在陈渊旁边，一直在听，这时候忍不住插嘴：“这话怎么说？”
王京嘆了口气：“因为没有明星，或者明星很少，话题和热度就比较低。
就算这些人拿了奖，但对咱们青云奖的提升作用不大。
为什么？
因为观眾不认识他们啊。
你想想看，如果最佳男主角是个没名气的演员，观眾看到新闻会说『哦，一个不认识的人拿了影帝』，然后就没有然后了。
但如果是个大明星拿了影帝，那就不一样了，媒体会追著报导，粉丝会热烈討论，热度能持续好几天。”
王京这么一说，其他人也瞬间明白过来，说白了就是个商业性的问题。
电影节和明星，明星和电影节，一直都是互相成就的关係，这个结论在绝大多数时候適用。
他顿了顿，看了陈渊一眼：“这件事啊，我们几个评委也拿不定主意。说实话，从艺术角度来说，这些非职业演员的表演確实值得肯定，十分专业，应该给他们奖。但从传播角度来说，我们又要考虑电影节的品牌价值和公眾影响力。所以……这件事估计还是需要老板来做主才好，毕竟如果真有什么问的话，还是你这个当老板的才负责。”
此话一出，整个办公室也在这一刻安静下来。
所有人都没说话，而是吧目光聚焦在陈渊身上。
大概过了几秒钟，陈渊没犹豫，逕自对眾人道：“不要担心这个。”
他看著王京，又看了看其他评委，声音不大，但很坚定：“奖项该给谁，就给谁，这是原则。我们办电影节的初衷是什么？是让好电影被看见，让好演员被认可。如果一个电影节为了话题、为了热度、为了流量，去牺牲艺术判断，去迎合市场，那我们跟那些被我们批评的电影节有什么区別？”
他顿了顿，又继续说：“至於媒体採访的时候，你们要清晰直白、明確告诉观眾获奖的原因和落选的原因。
为什么是赵铁柱拿影帝？为什么是李小军拿新人奖？我们要把评判標准说出来，让观眾知道，我们的每一个奖都是认真的、负责的、有依据的。这是我们的诚意。”
王京点了点头，若有所思。
陈渊又说：“至於不是明星，又有什么关係？我自己捧就是。”
这话一出，办公室里所有人都愣了一下，这倒是。
以眼下青云传媒+青云院线的实力，真要下决心捧的话，几乎很难又捧不红的。
更好可这些演员可不是一般人，而是早已经证明过自己的高水平选手。
就这样，获奖名单以以中国轻鬆的方式定下来，接下来最重要的，无疑就是后天的颁奖仪式了。
除了徐克之外，张国荣也一脸慵懒，声音带著港味独有的拖拉。
“这种事情急不来的，越急越出问题，我演了这么多年电影，最明白一个道理——好饭不怕晚。”
陈渊笑了笑，转头看向王京：“难不成获奖名单都还没定下来？”
王京耸耸肩，脸上的表情有点无奈：
“那肯定啊，一千个读者有一千个哈姆雷特么，龙哥觉得好的，李安导演觉得差点意思；李安导演觉得好的，张艺谋导演又觉得不对味。我们这九个人，九个脑袋，九种审美，能把所有奖项都达成一致，那才叫见了鬼了。”
“这不，陈渊要是你早二十分钟来，都能看到他们吵架的样子，这一期可不好说。”
王京话音落下，程龙一听不乐意了，拍了一下桌子：“哎哎哎，王胖子你什么意思？我什么时候说好的李安觉得不行了？我那是有理有据地分析，不是凭感觉！”
李安笑著摆摆手：“龙哥別激动，王导说的也没错。每个人的审美確实不一样，这很正常。比如那部伊朗电影，我就觉得敘事节奏有点慢，但是傅东觉得那是故意的，是一种风格。我们爭论了半个小时，最后还是各持己见。”
傅东用带著法语口音的英语说：“是的，那部电影的节奏是导演有意为之。他要用缓慢的镜头语言，表现伊朗乡村生活的沉闷和压抑。如果你用好莱坞的节奏去剪，那就不是伊朗电影了。”
张艺谋点了点头，难得开口：“这个我同意。节奏不是快慢的问题，是合適不合適的问题。那部伊朗电影我看了，前二十分钟確实慢，但慢得有道理。它让你进入那个环境，让你感受到时间的流逝。这不是技术问题，是美学问题。”
皮埃尔推了推老花镜，慢条斯理地说：“所以我说，爭论是好事。有爭论才有思考，有思考才有判断。我们不是在吵架，是在交流。这十天，我从各位身上学到了很多东西。中国电影人对情感的理解，对人物的刻画，让我印象深刻。”
王京摊开手：“你们看你们看，连老外都这么说了。所以我说，那些技术性的小奖项好办，大家商量商量就定了。但最重要的那几个大奖，我们確实花了很长时间。”
陈渊靠在椅背上，双手抱在胸前，问：“那你们商量好了没有？哪一部拿青云奖？”
青云奖，是本届电影节的最佳影片奖。
也是分量最重的一个奖。
这里的青云奖，就类似於各个电影节分量最高的金奖之类的。
办公室里安静了几秒钟。
程龙第一个开口，语气很肯定：“青云奖没悬念的，肯定是《安东太太一家》。”
他说完，环顾了一圈，其他人纷纷点头。
李安放下手里的笔，嘆了口气，那口气里有讚嘆，也有感慨：
“这不是一部电影，简直是一曲盪气迴肠的家族史。四代人，一百年，两个大洲，三种文化。刘安丽用一个家族的命运，折射出整个华裔移民群体的百年孤独。我拍电影这么多年，很少看到这样的作品。它超越了一部电影的范畴，它是一部史诗。我们都没意见。”
张艺谋点了点头，难得地多说几句：“我同意。这部电影最大的优点，是它的克制。一百年的故事，换个人拍，能拍成三部曲，能拍成十个小时的迷你剧。但刘安丽只用了两个小时，就把所有该说的都说完了。她没有煽情，没有控诉，只是安安静静地讲了一个故事。但正因为安静，所以更有力量。”
皮埃尔摘下老花镜，用英语说，旁边的翻译同步转述：
“我从事电影批评四十年，看过无数家族史题材的电影，但《安东太太一家》让我眼前一亮。
它的敘事结构非常巧妙，用魔幻现实主义的手法，把四代人的命运编织在一起。
第一代安东死在香蕉园里，第二代安东死在战场上，第三代安东死在金融危机里，第四代安东站在海边，不知道该去哪里。
这种轮迴感，这种宿命感，让我想起了马尔克斯的《百年孤独》。
但刘安丽不是简单的模仿，她有自己的语言，自己的节奏，自己的美学。
从文学性、思想性和艺术性三个维度来评判，这部电影都堪称完美。”
闻言傅东也点点头，接著说：“我特別想说的是它的女性视角，四代安东都是男人。但真正撑起这个家族的却是女人。
第一代安东的妻子，在丈夫死后一个人带大了孩子；
第二代安东的母亲，等了二十年等到儿子回来的消息，等来的是一张阵亡通知书；
第三代安东的妻子，在丈夫破產后不离不弃，陪著他从头再来；
第四代安东的母亲，是个哥伦比亚女人，她用拉丁文化特有的热情，填补了儿子身份认同的空白。
这些女性角色，每一个人都立体、<i class=“icon icon-unie0d5“></i><i class=“icon icon-unie0d1“></i>、有血有肉。刘安丽作为女性导演，她的视角是独特的，是男性导演很难企及的。”
两个法国评委的评价，让所有人都频频点头。
照这样看的话，最高奖项的归属几乎没悬念。
稍微有一点遗憾的是，它没有让大陆导演夺走。
陈渊听完，沉默了一会儿，然后说：“既然青云奖没有悬念，那其他奖项呢？”
王京翻开了自己面前的笔记本，那上面密密麻麻写满了字。他清了清嗓子，开始一条一条地念：
“最佳外语片，我们给《在雨中》。这部法国电影虽然投资小、阵容弱，但它的情感穿透力是本届电影节最强的。四个孩子的童年，三个人的死亡，一个人的倖存，最后那场穀仓前的告別，看得我一个大老爷们都掉眼泪了。艺术没有国界，好电影不分地域。《在雨中》值得这个奖。”
“最佳故事片，我们给《自行车》。王小山这个年轻人有灵气，他用一辆自行车，串起了青春、爱情、梦想、奋斗。没有墮胎，没有车祸，没有狗血，就是两个普通的农村孩子，互相鼓励，一起努力，考上了大学。这种乾净的电影，现在太少了。我们几个评委一致认为，应该鼓励这种创作方向。”
“最佳编剧，我们给《向阳之地》。黄章跳的剧本写得好，好在哪里？好在真实。他没有美化天水围，也没有丑化它，他只是把那里的生活原原本本地搬上了银幕。母子之间的隔阂与和解，那种欲说还休的情感，那种想靠近又不敢靠近的疏离，写得太准了。这种剧本，不是坐在家里编出来的，是在生活里泡出来的。”
王京说这话，其他人也都安静下来，一个个安静地听著。
“最佳摄影给那部伊朗电影，那个摄影师用黑白影像拍出了沙漠的质感和天空的辽阔，每一帧都可以截图当壁纸。、
最佳美术给《安东太太一家》，那个美术指导把四代人的生活场景还原得一丝不苟，从三十年代的香蕉园到九十年代的波哥大街头，没有一处穿帮。
最佳音乐给那部巴西电影，那个作曲家用一把吉他和一只口琴，奏出了整个南美大陆的忧伤和热情。
最佳剪辑给那部德国纪录片，导演把三十年拍摄的素材剪成一个九十分钟的故事，节奏感把握得恰到好处。
最佳音效给那部日本动画片，那个音效师用声音创造了一个完整的世界，风声、雨声、脚步声，每一样都真实得让人身临其境。”
他一口气念完，端起茶杯喝了一口，凉茶的味道让他皱了皱眉。
陈渊听完，点了点头：“技术性的奖项都定下来了，那主创呢？最佳导演、最佳男女主角这些？”
王京放下茶杯，表情变得认真起来：“最佳导演没的说，肯定是刘安丽。这个我们九个人全票通过，没有任何爭议。她一个华裔姑娘，在哥伦比亚长大，学的是电影，拍的是家族史，能把东西方文化融合得这么完美，是真了不起。这个奖她要是不拿，天理难容。”
“最佳女主角也是她电影里的女主角，叫邱燕妮。她在电影里演第四代安东的母亲，那个哥伦比亚女人。
说实话，我们一开始没想给她，因为她在电影里的戏份不是最多的。
但她演得太好了，尤其是最后那场戏——儿子站在海边，她站在后面，远远地看著他，脸上的表情有骄傲，有心痛，有不舍，有释然。
那一分钟的表演，没有台词，只有表情的变化，她把这个角色的一生都演完了。
后来我们才知道，邱燕妮和刘安丽是同学，也是闺蜜，两个人从电影学院就认识，一起拍片子，一起熬日子。
这部《安东太太一家》，是她们俩共同的心血。”
“至於最佳男主角和其他表演类的奖项，”王京顿了顿，语气变得有点犹豫，
“有些是我们大陆的，有些是国外的，但都不是什么明星。比如《父亲》里演刘三那个演员，叫赵铁柱，是个话剧演员，从来没拍过电影，这是他的第一部戏。他演得好不好？好，非常好。他把一个粗鄙、暴躁、不懂表达爱的父亲演活了。但问题是，观眾不认识他。还有《自行车》里那个少年，叫李小军，是个高二学生，被王小山在街上发现的，完全没有表演经验。他演得好不好？也好，本色出演，乾乾净净，不油腻。但观眾也不认识他。”
王京说完，看了看其他人，又看了看陈渊，斟酌著措辞：“问题也就在这里了。”
於珊坐在陈渊旁边，一直在听，这时候忍不住插嘴：“这话怎么说？”
王京嘆了口气：“因为没有明星，或者明星很少，话题和热度就比较低。
就算这些人拿了奖，但对咱们青云奖的提升作用不大。
为什么？
因为观眾不认识他们啊。
你想想看，如果最佳男主角是个没名气的演员，观眾看到新闻会说『哦，一个不认识的人拿了影帝』，然后就没有然后了。
但如果是个大明星拿了影帝，那就不一样了，媒体会追著报导，粉丝会热烈討论，热度能持续好几天。”
王京这么一说，其他人也瞬间明白过来，说白了就是个商业性的问题。
电影节和明星，明星和电影节，一直都是互相成就的关係，这个结论在绝大多数时候適用。
他顿了顿，看了陈渊一眼：“这件事啊，我们几个评委也拿不定主意。说实话，从艺术角度来说，这些非职业演员的表演確实值得肯定，十分专业，应该给他们奖。但从传播角度来说，我们又要考虑电影节的品牌价值和公眾影响力。所以……这件事估计还是需要老板来做主才好，毕竟如果真有什么问的话，还是你这个当老板的才负责。”
此话一出，整个办公室也在这一刻安静下来。
所有人都没说话，而是吧目光聚焦在陈渊身上。
大概过了几秒钟，陈渊没犹豫，逕自对眾人道：“不要担心这个。”
他看著王京，又看了看其他评委，声音不大，但很坚定：“奖项该给谁，就给谁，这是原则。我们办电影节的初衷是什么？是让好电影被看见，让好演员被认可。如果一个电影节为了话题、为了热度、为了流量，去牺牲艺术判断，去迎合市场，那我们跟那些被我们批评的电影节有什么区別？”
他顿了顿，又继续说：“至於媒体採访的时候，你们要清晰直白、明確告诉观眾获奖的原因和落选的原因。
为什么是赵铁柱拿影帝？为什么是李小军拿新人奖？我们要把评判標准说出来，让观眾知道，我们的每一个奖都是认真的、负责的、有依据的。这是我们的诚意。”
王京点了点头，若有所思。
陈渊又说：“至於不是明星，又有什么关係？我自己捧就是。”
这话一出，办公室里所有人都愣了一下，这倒是。
以眼下青云传媒+青云院线的实力，真要下决心捧的话，几乎很难又捧不红的。
更好可这些演员可不是一般人，而是早已经证明过自己的高水平选手。
就这样，获奖名单以以中国轻鬆的方式定下来，接下来最重要的，无疑就是后天的颁奖仪式了。