一九九九年四月三日,bj。
初春的空气中还残留著冬日的寒意,但路边的柳树已经抽出嫩绿的新芽。
长安街上,车流一如既往地拥挤,公交车喷著黑烟,自行车铃声响成一片,这就是1999年的中国。
这是一个普通的星期五早晨,但对中国电影圈来说,这一天註定不平静。
上午九点,青云传媒总部会议室。
巨大的投影幕布上,显示的是《生化危机:起源》的最终版概念海报。
那暗红色的背景中,一个破损的保护伞公司標誌若隱若现,下方用中英文双语写著电影標题。
海报设计得极具压迫感,即使是静態图像,也能让人感受到那种末日將至的氛围。
“各部门最后確认。”陈渊坐在会议桌主位,声音平静但透著不容置疑的权威,“演员合同全部签署完毕,集训计划从下周一开始。拍摄地青岛那边,基地改造进度如何?”
张林翻著文件夹:“青岛国棉六厂的旧厂房已经完成初步改造,地下三层结构完全符合剧本要求。特效团队从香港带来的设备昨天已经通关,正在运往青岛。按照计划,四月十五日正式开机。”
“安全措施呢?”陈渊追问,“这次有很多爆破和动作戏,我不希望出任何事故。”
“武术指导洪金宝的团队已经进驻,所有危险戏份都做了三重保险。另外,我们为全体演员和工作人员购买了高额意外险。”
陈渊点点头,转向徐克和王京:“两位导演,这次拍摄周期六个月,后期製作四个月,目標是明年春节档前后全球同步上映。虽然时间很紧,但质量不能打折扣。”
徐克推了推眼镜:“分镜脚本已经细化到每一天的拍摄计划。我和王导分工明確,他负责文戏和人物塑造,我负责动作场面和视觉特效。只要演员配合,六个月应该够。”
“演员那边没问题。”王京接话,“杨采妮和吴彦祖已经提前进组开始训练了。李冰冰昨天从上海飞过来,张涵予明天到。刘艺霏那边,她母亲说可以全程跟组。”
“好。”陈渊站起身,走到窗前。
十六层的视野很好,能看到大半个北京城。
这座城市正在飞速变化,就像中国电影一样,处在一个关键的转折点上。
“於珊,下午两点召开新闻发布会,正式公布《生化危机》的演员阵容和拍摄计划。通稿准备好了吗?”
“准备好了。”於珊递上一份文件,“重点突出『全新人阵容挑战好莱坞製作水准』这个点,正好和华艺那边形成对比。”
陈渊快速瀏览著通稿,嘴角勾起一抹笑意:“就这样发。让市场看看,到底是谁在真正做事。”
下午两点,bj国际饭店宴会厅。
能容纳三百人的大厅座无虚席,长枪短炮的摄影机架了整整三排。
来自全国各地的娱乐记者挤满了座位,还有一些闻讯而来的业內人士站在后排。
主席台上,红底白字的横幅写著“电影《生化危机:起源》项目启动新闻发布会”。
陈渊坐在正中,左右分別是徐克、王京、於珊,以及刚刚赶到的几位主要演员。
闪光灯像暴雨一样闪烁。
“陈总,请问您为什么会选择全新人阵容来出演这样一部大製作?”第一个站起来的记者就直接拋出了最尖锐的问题,“据我们所知,这部电影的投资高达五千万美元,是近年来华语电影最大的投资之一。用新人是否太过冒险?”
陈渊接过话筒,语气平静:“首先纠正一点,我们的演员不是『新人』。吴彦祖在香港已经崭露头角,杨采妮是香港电影金像奖最佳新人奖得主,李冰冰有多部电视剧作品,张涵予是资深话剧演员。他们只是在內地电影市场还没有被广泛认知,但这不代表他们没有实力。”
他顿了顿,目光扫过全场:“其次,我认为电影的核心是故事和人物,不是明星。
好莱坞確实有明星制,但他们也有很多电影是靠新人和好故事成功的。
《终结者》时的阿诺德·施瓦辛格,《星球大战》时的马克·哈米尔,当时都是新人。
我们要做的,是打造属於中国的电影ip,而不是依赖某几个明星的票房號召力。”
“可是华艺兄弟即將开拍的《花样年华》集结了梁朝伟、周润发等一眾大牌,你不担心票房上被碾压吗?”另一个记者追问。
这次王京接过了话筒,他笑呵呵地说:“这位记者朋友,电影不是扑克牌比大小。你有四个二,我有两个王,但最后贏的未必是牌面大的那个。我们对自己的剧本、製作团队和演员都有信心。”
徐克补充道:“而且我们的电影类型完全不同。《花样年华》是文艺片,《生化危机》是科幻动作片。市场足够大,容得下不同类型的电影。”
接下来的提问环节,记者们的问题一个比一个尖锐,但台上的几人都应对得滴水不漏。
最后,在摄影师的安排下,主要演员站成一排合影——吴彦祖的冷峻、杨采妮的清新、李冰冰的颯爽、张涵予的硬朗、刘艺霏的纯真,这个奇妙的组合在闪光灯下定格。
第二天,全国各大报纸的娱乐版几乎全被这条新闻占据。
《bj娱乐信报》的头条標题是:“五千万美元豪赌!青云传媒启用全新人阵容挑战好莱坞”。
《南方都市报》的评论文章写道:“陈渊的勇气可嘉,但在王家卫、梁朝伟、周润发这样的黄金组合面前,这场票房大战似乎胜负已分。”
网络上,刚刚兴起的bbs论坛更是炸开了锅。
天涯影视版块,一个標题为“理性分析:《生化危机》全新人阵容能否干过《花样年华》全明星阵容?”的帖子被顶到首页。
楼主“电影老饕”写道:
“先说结论:不可能。
《花样年华》导演王家卫,人家可是號称拿奖专业户,国际知名度就不用说了。
演员:梁朝伟(坎城影帝)、周润发(好莱坞闯荡中)
编剧:王安忆(茅盾文学奖得主)。
这个阵容,放在全世界都是顶配。
再看《生化危机》:
导演:徐克(商业片导演)+王京(喜剧片导演),组合奇怪。
演员:吴彦祖(新人)、杨采妮(玉女偶像)、李冰冰(电视剧演员)、张涵予(话剧演员)。
编剧:陈渊(煤老板出身)。
这对比,简直是职业拳击手打小学生。
虽然《生化危机》投资更大,但电影不是比谁钱多。观眾进电影院,首先是看明星。
我预测:《花样年华》內地票房至少1.5亿,《生化危机》能破5000万就不错了。”
下面的回帖大多赞同楼主的观点。
“確实,没有明星撑场子,谁会去看啊?”
“陈渊是不是飘了?之前《神秘》海外成功,之后才带动国內吧,这次居然全用新人。”
“不过说实话,杨采妮还挺好看的,吴彦祖也帅。但光好看没用啊。”
“坐等扑街,到时候看煤老板怎么收场。”
当然也有少数不同声音:
“我倒觉得可以期待一下。徐克的动作戏还是靠谱的,而且科幻丧尸题材在国內是空白,说不定能吸引年轻观眾。”
“陈渊之前的项目都成功了,这次应该也不会乱来。等预告片出来再看看。”
但这些声音很快被淹没在唱衰的浪潮中。
就在舆论几乎一边倒的时候,华艺兄弟总部,王中君的办公室。
实木办公桌上摊开著七八份报纸,每一份的头版都是关於《生化危机》的报导。
王中君靠在真皮座椅上,手里夹著一支中华烟,眉头紧锁。
“哥,你看这个。”王中垒推门进来,手里拿著一份市场分析报告,
“我们委託做的观眾抽样调查,结果显示,超过70%的受访者表示更期待《花样年华》,只有不到20%的人对《生化危机》感兴趣。剩下的无所谓。”
王中君接过报告,快速瀏览著数据,脸上的表情却並没有放鬆。
“你觉得陈渊是傻子吗?”他突然问。
王中垒愣了一下:“什么意思?”
“一个能从山西煤矿做到上市公司老板的人,一个前几部电影都大获成功的人,会突然变成一个不懂市场的傻瓜?”王中君把烟按灭在菸灰缸里,“他敢用全新人,肯定有他的底气。”
“也许就是盲目自信呢?煤老板嘛,有了点成绩就觉得自己无所不能。”王中垒不以为然。
“不。”王中君站起身,走到窗前,“我研究过陈渊的发家史。他每一步都走得很稳,看似冒险,其实都算准了。从煤矿到影视,从影视到地產,每次转型都踩在了点上。这次他敢押注全新人,肯定有我们没看到的东西。”
“那是什么?”
“不知道。”王中君摇摇头,“但我们必须重视。这样,你再去联繫一下香港或者美国那边,看看能不能挖到更多关於《生化危机》的內幕消息。製作团队、特效公司、剧本细节,越详细越好。”
“好。”王中垒正要出门,又回头问,“那金爷那边的饭局……”
“照常进行。”王中君说,“王家卫答应去了吗?”
“答应了,不过很不情愿。他说他最討厌这种应酬。”
,好书好故事天天相伴。
“由不得他。”王中君冷冷地说,“在bj拍戏,不拜码头寸步难行。金爷虽然退居二线了,但在圈里的影响力还在。他手里握著好几条院线,得罪了他,排片就能卡死你。”
当天晚上七点,北京饭店谭家厅。
包厢里金碧辉煌,巨大的圆桌能坐二十个人。
金爷端坐高处,一副京圈话事人的样子,虽然他明面上已经退休,但是暗地里依然掌握了不少资源。
王中君、王中垒陪坐在侧,另一边是王家卫和他带来的梁朝伟。周润发因为还在美国处理事务,没能到场。
“王导演,久仰久仰。”金爷的声音沙哑,但中气十足,“你的电影我都很喜欢,《阿飞正传》《重庆森林》,艺术,高级。”
王家卫戴著墨镜,看不清表情,只是微微点头:“金爷过奖。”
“不过奖,不过奖。”金爷笑呵呵地说,“艺术这东西,我是粗人,不太懂。但我懂市场,懂观眾。你这次来bj拍戏,有什么需要帮忙的,儘管开口。”
王中君赶紧接话:“金爷,王导这部电影是我们华艺今年的重头戏,还请你多关照。”
“好说,好说。”金爷抿了口茶,“排片的事情不用担心,我那几个影院经理都打过招呼了。只要电影质量过硬,保证给最好的时段。”
梁朝伟安静地坐在一旁,偶尔礼貌性地微笑。
这种场合他们经歷过太多,知道该怎么应付。
酒过三巡,话题不知怎么转到了《生化危机》上。
“听说青云传媒那边搞了个大製作,全用新人。”金爷看似隨意地说,“年轻人有衝劲是好事,但电影这行,光有衝劲不行。得有人脉,有资源,懂规矩。”
王中君听出了弦外之音,赶紧说:“我们这次请王导出山,就是想把艺术和市场结合起来,做出既叫好又叫座的作品。”
“艺术?”金爷笑了笑,“艺术能当饭吃吗?观眾买票进电影院,是想看明星,看故事,不是去看什么艺术。王导演,我不是说你的电影不好,但咱们也得考虑市场,对吧?”
王家卫的嘴角抽动了一下,但最终什么也没说,只是端起酒杯一饮而尽。
这顿饭吃了三个小时,出门时,王家卫的脸色很难看。
“王导,金爷的话別往心里去。”王中君陪著他往外走,“他就是那种老派思维,但人在屋檐下……”
“我懂。”王家卫打断他,声音很冷,“但我拍电影,不是为了討好谁。艺术就是艺术,如果非要我为了市场妥协,那我寧愿不拍。”
“不会不会,你按自己的想法来。”王中君连忙说,“金爷那边我们去沟通。”
看著王家卫坐车离开,王中垒小声说:“哥,这导演脾气也太大了。”
“有才华的人都这样。”王中君嘆了口气,“算了,只要他能把电影拍好,脾气大点就大点吧。”
与此同时,陈渊接到了张艺谋的电话。
“陈总,新闻我看了。”张艺谋的声音从听筒里传来,带著几分担忧,“全新人阵容,压力不小啊。”
“张导也觉得我太冒险了?”陈渊笑著问。
“说实话,是这么回事,”张艺谋很直接,“如果是王家卫加梁朝伟周润发的组合,在国內基本找不出对手来,对方的票房號召力实在强太多,这是事实。”
对这一点,陈渊也基本承认,1999年的中国,周闰发票房號召力不俗,梁朝伟也是。
虽然周在好莱坞混得不行,但是凭藉“小马哥”等经典角色,回国內还是很容易混的。
再说,在这个年代,內地观眾尤其对香港演员最是推崇,更何况周闰发成名已久,在香港也拿了无数奖。
相较於梁朝伟和其他演员来说,他的戏路更广,驾驭一般角色都没难度。
如果是以前陈渊也认了,但是自己这一次好不容易穿越而来,肯定不这么认为。
捫心自问一下,在一部电影製作过程中,明星真的是最重要的么?
在前一世,这或许是的,尤其在张艺某拍了《英雄》之后,中国电影圈彻底进入明星时代,只要有明星票房就不会差。
这种现象到了后来陈凯歌拍《无极》时,更是到了高潮,烂是烂得不行,但是也不影响人家的票房。
至於之后,那就更过分大了,到处都是明星经济,各种擦边蹭名字。
有时候製片商只需要把明星的名字印上去,自己就能等著收钱了。
而这一次,陈渊偏要扭转这趋势。
你用明星是吧,那我片不用。
“张导,我给你讲个故事。”他说,“在1995年,好莱坞有部电影叫《七宗罪》,主演是布拉德·皮特和摩根·弗里曼。皮特当时已经是明星,但电影里还有一个重要角色——反派约翰·杜。你猜这个角色谁来演?”
“谁?”张艺某当然知道是谁,不过还是顺著陈渊的思路走。
“一个名不见经传的演员,凯文·史派西。”陈渊说,“导演大卫·芬奇坚持用他,甚至在电影海报和预告片里都故意不出现他的镜头,就是为了保持神秘感。结果呢?电影大获成功,史派西一战成名。”
他顿了顿,继续说:“除了这一部之外,还有《沉默的羔羊》,朱迪·福斯特当时还算新人,安东尼·霍普金斯更是知名度不高。但电影成功了,两人都拿了奥斯卡。”
“你的意思是……”
“我的意思是,明星不是天生的,是被好作品捧出来的。”陈渊的声音很坚定,“《生化危机》要做的,不是依赖明星,而是创造明星。”
电话那头沉默了很久。
是啊,尤其这回听到陈渊的话后,就连张艺某都觉得汗顏。
在眼下的国內电影圈,香港也好內地也罢,大家想的都还是怎么邀请明星加盟,但是像陈渊这种要自己捧明星的,少之又少!
关键是人家现在有这个实力,之前能捧红黄小明陶红陈冠西陈好,这一次照样可以捧红这一群。
不管张艺某怎么想,陈渊此举无疑是正確的。
“希望你是对的。”张艺谋最后说,“如果真的成功了,那对中国电影来说,会是一次革命。”
“那你等著看。”
掛断电话,陈渊回到书房。
桌上摊开著的,是《生化危机》的完整剧本,厚厚的一沓,每一页都有详细的批註。
他翻开第一页,上面用钢笔写著一行字:
“当世界陷入黑暗,总有人要成为光。”
..............
时间很快,转眼就到了四月十五日,青岛。
这天是阴天,海风很大,空气中瀰漫著咸腥味。
国棉六厂的旧厂区已经被改造成一个巨大的拍摄基地,到处是忙碌的工作人员。
起重机吊著灯光设备,卡车运来各种道具,穿工装的技术人员来回穿梭。
上午九点,厂区中央的空地上,临时搭起了一个简单的台子。
台子之上,红色横幅在风中猎猎作响:“电影《生化危机:起源》开机仪式”。
没有媒体,没有闪光灯,只有剧组全体成员。
陈渊站在台前,看著下面一张张面孔——徐克和王京在低声討论著什么;
洪金宝在检查武行们的护具;吴彦祖和杨采妮穿著训练服,脸上还带著汗;
李冰冰在补妆;张涵予认真地看著剧本;刘艺霏牵著母亲的手,好奇地东张西望。
虽然眾人为这一刻准备了好久,但是真正等到这一刻来临的时候,一个个还是激动不已。
毕竟这是中国第一部科幻大片啊!
“第一”二字的含金量,在座的眾人哪能不明白?
“各位。”陈渊拿起话筒,声音通过扩音器传遍全场,“今天我们站在这里,不是为了一份工作,或者简单履行某个片约。”
风很大,陈渊的头髮被完全吹乱,但是在狂风中一字一句却十分清楚。
“六个月后,当这部电影完成时,你们中的很多人可能会成为明星,可能会获得掌声和荣誉。但我想告诉你们的是,这些都不重要。”
他顿了顿,目光扫过每一个人。
“重要的是,在这六个月里,我们要一起创造出一个世界。一个关於病毒、关於灾难、关於人性、关於希望的世界。我们要让全世界的观眾相信,那个世界是真实的,那些人物是活著的。”
“我知道现在外面有很多质疑的声音。他们说我们用的都是新人,说我们不可能成功,说我们是在找死。”
说到这里,陈渊又笑了,“那就让他们说去。电影史上每一次突破,都是在质疑声中完成的。《星球大战》上映前,所有人都说乔治·卢卡斯疯了;《铁达尼號》开拍时,媒体预测它会是史上最大的票房惨案。”
“但结果呢?”他的声音陡然提高,“结果他们创造了歷史!”
这一刻,台下有人开始鼓掌。
“今天,我们也要创造歷史。”陈渊举起右手,“不是为了一己之私,不是为了证明什么,而是为了告诉所有人——中国电影人,有能力拍出世界级的科幻大片!我们不需要跟在好莱坞后面模仿,我们可以走出自己的路!”
掌声更热烈了。
“现在,我宣布——”陈渊转身,揭开盖在摄像机上的红布,
“电影《生化危机:起源》,开机!”
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初春的空气中还残留著冬日的寒意,但路边的柳树已经抽出嫩绿的新芽。
长安街上,车流一如既往地拥挤,公交车喷著黑烟,自行车铃声响成一片,这就是1999年的中国。
这是一个普通的星期五早晨,但对中国电影圈来说,这一天註定不平静。
上午九点,青云传媒总部会议室。
巨大的投影幕布上,显示的是《生化危机:起源》的最终版概念海报。
那暗红色的背景中,一个破损的保护伞公司標誌若隱若现,下方用中英文双语写著电影標题。
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“各部门最后確认。”陈渊坐在会议桌主位,声音平静但透著不容置疑的权威,“演员合同全部签署完毕,集训计划从下周一开始。拍摄地青岛那边,基地改造进度如何?”
张林翻著文件夹:“青岛国棉六厂的旧厂房已经完成初步改造,地下三层结构完全符合剧本要求。特效团队从香港带来的设备昨天已经通关,正在运往青岛。按照计划,四月十五日正式开机。”
“安全措施呢?”陈渊追问,“这次有很多爆破和动作戏,我不希望出任何事故。”
“武术指导洪金宝的团队已经进驻,所有危险戏份都做了三重保险。另外,我们为全体演员和工作人员购买了高额意外险。”
陈渊点点头,转向徐克和王京:“两位导演,这次拍摄周期六个月,后期製作四个月,目標是明年春节档前后全球同步上映。虽然时间很紧,但质量不能打折扣。”
徐克推了推眼镜:“分镜脚本已经细化到每一天的拍摄计划。我和王导分工明確,他负责文戏和人物塑造,我负责动作场面和视觉特效。只要演员配合,六个月应该够。”
“演员那边没问题。”王京接话,“杨采妮和吴彦祖已经提前进组开始训练了。李冰冰昨天从上海飞过来,张涵予明天到。刘艺霏那边,她母亲说可以全程跟组。”
“好。”陈渊站起身,走到窗前。
十六层的视野很好,能看到大半个北京城。
这座城市正在飞速变化,就像中国电影一样,处在一个关键的转折点上。
“於珊,下午两点召开新闻发布会,正式公布《生化危机》的演员阵容和拍摄计划。通稿准备好了吗?”
“准备好了。”於珊递上一份文件,“重点突出『全新人阵容挑战好莱坞製作水准』这个点,正好和华艺那边形成对比。”
陈渊快速瀏览著通稿,嘴角勾起一抹笑意:“就这样发。让市场看看,到底是谁在真正做事。”
下午两点,bj国际饭店宴会厅。
能容纳三百人的大厅座无虚席,长枪短炮的摄影机架了整整三排。
来自全国各地的娱乐记者挤满了座位,还有一些闻讯而来的业內人士站在后排。
主席台上,红底白字的横幅写著“电影《生化危机:起源》项目启动新闻发布会”。
陈渊坐在正中,左右分別是徐克、王京、於珊,以及刚刚赶到的几位主要演员。
闪光灯像暴雨一样闪烁。
“陈总,请问您为什么会选择全新人阵容来出演这样一部大製作?”第一个站起来的记者就直接拋出了最尖锐的问题,“据我们所知,这部电影的投资高达五千万美元,是近年来华语电影最大的投资之一。用新人是否太过冒险?”
陈渊接过话筒,语气平静:“首先纠正一点,我们的演员不是『新人』。吴彦祖在香港已经崭露头角,杨采妮是香港电影金像奖最佳新人奖得主,李冰冰有多部电视剧作品,张涵予是资深话剧演员。他们只是在內地电影市场还没有被广泛认知,但这不代表他们没有实力。”
他顿了顿,目光扫过全场:“其次,我认为电影的核心是故事和人物,不是明星。
好莱坞確实有明星制,但他们也有很多电影是靠新人和好故事成功的。
《终结者》时的阿诺德·施瓦辛格,《星球大战》时的马克·哈米尔,当时都是新人。
我们要做的,是打造属於中国的电影ip,而不是依赖某几个明星的票房號召力。”
“可是华艺兄弟即將开拍的《花样年华》集结了梁朝伟、周润发等一眾大牌,你不担心票房上被碾压吗?”另一个记者追问。
这次王京接过了话筒,他笑呵呵地说:“这位记者朋友,电影不是扑克牌比大小。你有四个二,我有两个王,但最后贏的未必是牌面大的那个。我们对自己的剧本、製作团队和演员都有信心。”
徐克补充道:“而且我们的电影类型完全不同。《花样年华》是文艺片,《生化危机》是科幻动作片。市场足够大,容得下不同类型的电影。”
接下来的提问环节,记者们的问题一个比一个尖锐,但台上的几人都应对得滴水不漏。
最后,在摄影师的安排下,主要演员站成一排合影——吴彦祖的冷峻、杨采妮的清新、李冰冰的颯爽、张涵予的硬朗、刘艺霏的纯真,这个奇妙的组合在闪光灯下定格。
第二天,全国各大报纸的娱乐版几乎全被这条新闻占据。
《bj娱乐信报》的头条標题是:“五千万美元豪赌!青云传媒启用全新人阵容挑战好莱坞”。
《南方都市报》的评论文章写道:“陈渊的勇气可嘉,但在王家卫、梁朝伟、周润发这样的黄金组合面前,这场票房大战似乎胜负已分。”
网络上,刚刚兴起的bbs论坛更是炸开了锅。
天涯影视版块,一个標题为“理性分析:《生化危机》全新人阵容能否干过《花样年华》全明星阵容?”的帖子被顶到首页。
楼主“电影老饕”写道:
“先说结论:不可能。
《花样年华》导演王家卫,人家可是號称拿奖专业户,国际知名度就不用说了。
演员:梁朝伟(坎城影帝)、周润发(好莱坞闯荡中)
编剧:王安忆(茅盾文学奖得主)。
这个阵容,放在全世界都是顶配。
再看《生化危机》:
导演:徐克(商业片导演)+王京(喜剧片导演),组合奇怪。
演员:吴彦祖(新人)、杨采妮(玉女偶像)、李冰冰(电视剧演员)、张涵予(话剧演员)。
编剧:陈渊(煤老板出身)。
这对比,简直是职业拳击手打小学生。
虽然《生化危机》投资更大,但电影不是比谁钱多。观眾进电影院,首先是看明星。
我预测:《花样年华》內地票房至少1.5亿,《生化危机》能破5000万就不错了。”
下面的回帖大多赞同楼主的观点。
“確实,没有明星撑场子,谁会去看啊?”
“陈渊是不是飘了?之前《神秘》海外成功,之后才带动国內吧,这次居然全用新人。”
“不过说实话,杨采妮还挺好看的,吴彦祖也帅。但光好看没用啊。”
“坐等扑街,到时候看煤老板怎么收场。”
当然也有少数不同声音:
“我倒觉得可以期待一下。徐克的动作戏还是靠谱的,而且科幻丧尸题材在国內是空白,说不定能吸引年轻观眾。”
“陈渊之前的项目都成功了,这次应该也不会乱来。等预告片出来再看看。”
但这些声音很快被淹没在唱衰的浪潮中。
就在舆论几乎一边倒的时候,华艺兄弟总部,王中君的办公室。
实木办公桌上摊开著七八份报纸,每一份的头版都是关於《生化危机》的报导。
王中君靠在真皮座椅上,手里夹著一支中华烟,眉头紧锁。
“哥,你看这个。”王中垒推门进来,手里拿著一份市场分析报告,
“我们委託做的观眾抽样调查,结果显示,超过70%的受访者表示更期待《花样年华》,只有不到20%的人对《生化危机》感兴趣。剩下的无所谓。”
王中君接过报告,快速瀏览著数据,脸上的表情却並没有放鬆。
“你觉得陈渊是傻子吗?”他突然问。
王中垒愣了一下:“什么意思?”
“一个能从山西煤矿做到上市公司老板的人,一个前几部电影都大获成功的人,会突然变成一个不懂市场的傻瓜?”王中君把烟按灭在菸灰缸里,“他敢用全新人,肯定有他的底气。”
“也许就是盲目自信呢?煤老板嘛,有了点成绩就觉得自己无所不能。”王中垒不以为然。
“不。”王中君站起身,走到窗前,“我研究过陈渊的发家史。他每一步都走得很稳,看似冒险,其实都算准了。从煤矿到影视,从影视到地產,每次转型都踩在了点上。这次他敢押注全新人,肯定有我们没看到的东西。”
“那是什么?”
“不知道。”王中君摇摇头,“但我们必须重视。这样,你再去联繫一下香港或者美国那边,看看能不能挖到更多关於《生化危机》的內幕消息。製作团队、特效公司、剧本细节,越详细越好。”
“好。”王中垒正要出门,又回头问,“那金爷那边的饭局……”
“照常进行。”王中君说,“王家卫答应去了吗?”
“答应了,不过很不情愿。他说他最討厌这种应酬。”
,好书好故事天天相伴。
“由不得他。”王中君冷冷地说,“在bj拍戏,不拜码头寸步难行。金爷虽然退居二线了,但在圈里的影响力还在。他手里握著好几条院线,得罪了他,排片就能卡死你。”
当天晚上七点,北京饭店谭家厅。
包厢里金碧辉煌,巨大的圆桌能坐二十个人。
金爷端坐高处,一副京圈话事人的样子,虽然他明面上已经退休,但是暗地里依然掌握了不少资源。
王中君、王中垒陪坐在侧,另一边是王家卫和他带来的梁朝伟。周润发因为还在美国处理事务,没能到场。
“王导演,久仰久仰。”金爷的声音沙哑,但中气十足,“你的电影我都很喜欢,《阿飞正传》《重庆森林》,艺术,高级。”
王家卫戴著墨镜,看不清表情,只是微微点头:“金爷过奖。”
“不过奖,不过奖。”金爷笑呵呵地说,“艺术这东西,我是粗人,不太懂。但我懂市场,懂观眾。你这次来bj拍戏,有什么需要帮忙的,儘管开口。”
王中君赶紧接话:“金爷,王导这部电影是我们华艺今年的重头戏,还请你多关照。”
“好说,好说。”金爷抿了口茶,“排片的事情不用担心,我那几个影院经理都打过招呼了。只要电影质量过硬,保证给最好的时段。”
梁朝伟安静地坐在一旁,偶尔礼貌性地微笑。
这种场合他们经歷过太多,知道该怎么应付。
酒过三巡,话题不知怎么转到了《生化危机》上。
“听说青云传媒那边搞了个大製作,全用新人。”金爷看似隨意地说,“年轻人有衝劲是好事,但电影这行,光有衝劲不行。得有人脉,有资源,懂规矩。”
王中君听出了弦外之音,赶紧说:“我们这次请王导出山,就是想把艺术和市场结合起来,做出既叫好又叫座的作品。”
“艺术?”金爷笑了笑,“艺术能当饭吃吗?观眾买票进电影院,是想看明星,看故事,不是去看什么艺术。王导演,我不是说你的电影不好,但咱们也得考虑市场,对吧?”
王家卫的嘴角抽动了一下,但最终什么也没说,只是端起酒杯一饮而尽。
这顿饭吃了三个小时,出门时,王家卫的脸色很难看。
“王导,金爷的话別往心里去。”王中君陪著他往外走,“他就是那种老派思维,但人在屋檐下……”
“我懂。”王家卫打断他,声音很冷,“但我拍电影,不是为了討好谁。艺术就是艺术,如果非要我为了市场妥协,那我寧愿不拍。”
“不会不会,你按自己的想法来。”王中君连忙说,“金爷那边我们去沟通。”
看著王家卫坐车离开,王中垒小声说:“哥,这导演脾气也太大了。”
“有才华的人都这样。”王中君嘆了口气,“算了,只要他能把电影拍好,脾气大点就大点吧。”
与此同时,陈渊接到了张艺谋的电话。
“陈总,新闻我看了。”张艺谋的声音从听筒里传来,带著几分担忧,“全新人阵容,压力不小啊。”
“张导也觉得我太冒险了?”陈渊笑著问。
“说实话,是这么回事,”张艺谋很直接,“如果是王家卫加梁朝伟周润发的组合,在国內基本找不出对手来,对方的票房號召力实在强太多,这是事实。”
对这一点,陈渊也基本承认,1999年的中国,周闰发票房號召力不俗,梁朝伟也是。
虽然周在好莱坞混得不行,但是凭藉“小马哥”等经典角色,回国內还是很容易混的。
再说,在这个年代,內地观眾尤其对香港演员最是推崇,更何况周闰发成名已久,在香港也拿了无数奖。
相较於梁朝伟和其他演员来说,他的戏路更广,驾驭一般角色都没难度。
如果是以前陈渊也认了,但是自己这一次好不容易穿越而来,肯定不这么认为。
捫心自问一下,在一部电影製作过程中,明星真的是最重要的么?
在前一世,这或许是的,尤其在张艺某拍了《英雄》之后,中国电影圈彻底进入明星时代,只要有明星票房就不会差。
这种现象到了后来陈凯歌拍《无极》时,更是到了高潮,烂是烂得不行,但是也不影响人家的票房。
至於之后,那就更过分大了,到处都是明星经济,各种擦边蹭名字。
有时候製片商只需要把明星的名字印上去,自己就能等著收钱了。
而这一次,陈渊偏要扭转这趋势。
你用明星是吧,那我片不用。
“张导,我给你讲个故事。”他说,“在1995年,好莱坞有部电影叫《七宗罪》,主演是布拉德·皮特和摩根·弗里曼。皮特当时已经是明星,但电影里还有一个重要角色——反派约翰·杜。你猜这个角色谁来演?”
“谁?”张艺某当然知道是谁,不过还是顺著陈渊的思路走。
“一个名不见经传的演员,凯文·史派西。”陈渊说,“导演大卫·芬奇坚持用他,甚至在电影海报和预告片里都故意不出现他的镜头,就是为了保持神秘感。结果呢?电影大获成功,史派西一战成名。”
他顿了顿,继续说:“除了这一部之外,还有《沉默的羔羊》,朱迪·福斯特当时还算新人,安东尼·霍普金斯更是知名度不高。但电影成功了,两人都拿了奥斯卡。”
“你的意思是……”
“我的意思是,明星不是天生的,是被好作品捧出来的。”陈渊的声音很坚定,“《生化危机》要做的,不是依赖明星,而是创造明星。”
电话那头沉默了很久。
是啊,尤其这回听到陈渊的话后,就连张艺某都觉得汗顏。
在眼下的国內电影圈,香港也好內地也罢,大家想的都还是怎么邀请明星加盟,但是像陈渊这种要自己捧明星的,少之又少!
关键是人家现在有这个实力,之前能捧红黄小明陶红陈冠西陈好,这一次照样可以捧红这一群。
不管张艺某怎么想,陈渊此举无疑是正確的。
“希望你是对的。”张艺谋最后说,“如果真的成功了,那对中国电影来说,会是一次革命。”
“那你等著看。”
掛断电话,陈渊回到书房。
桌上摊开著的,是《生化危机》的完整剧本,厚厚的一沓,每一页都有详细的批註。
他翻开第一页,上面用钢笔写著一行字:
“当世界陷入黑暗,总有人要成为光。”
..............
时间很快,转眼就到了四月十五日,青岛。
这天是阴天,海风很大,空气中瀰漫著咸腥味。
国棉六厂的旧厂区已经被改造成一个巨大的拍摄基地,到处是忙碌的工作人员。
起重机吊著灯光设备,卡车运来各种道具,穿工装的技术人员来回穿梭。
上午九点,厂区中央的空地上,临时搭起了一个简单的台子。
台子之上,红色横幅在风中猎猎作响:“电影《生化危机:起源》开机仪式”。
没有媒体,没有闪光灯,只有剧组全体成员。
陈渊站在台前,看著下面一张张面孔——徐克和王京在低声討论著什么;
洪金宝在检查武行们的护具;吴彦祖和杨采妮穿著训练服,脸上还带著汗;
李冰冰在补妆;张涵予认真地看著剧本;刘艺霏牵著母亲的手,好奇地东张西望。
虽然眾人为这一刻准备了好久,但是真正等到这一刻来临的时候,一个个还是激动不已。
毕竟这是中国第一部科幻大片啊!
“第一”二字的含金量,在座的眾人哪能不明白?
“各位。”陈渊拿起话筒,声音通过扩音器传遍全场,“今天我们站在这里,不是为了一份工作,或者简单履行某个片约。”
风很大,陈渊的头髮被完全吹乱,但是在狂风中一字一句却十分清楚。
“六个月后,当这部电影完成时,你们中的很多人可能会成为明星,可能会获得掌声和荣誉。但我想告诉你们的是,这些都不重要。”
他顿了顿,目光扫过每一个人。
“重要的是,在这六个月里,我们要一起创造出一个世界。一个关於病毒、关於灾难、关於人性、关於希望的世界。我们要让全世界的观眾相信,那个世界是真实的,那些人物是活著的。”
“我知道现在外面有很多质疑的声音。他们说我们用的都是新人,说我们不可能成功,说我们是在找死。”
说到这里,陈渊又笑了,“那就让他们说去。电影史上每一次突破,都是在质疑声中完成的。《星球大战》上映前,所有人都说乔治·卢卡斯疯了;《铁达尼號》开拍时,媒体预测它会是史上最大的票房惨案。”
“但结果呢?”他的声音陡然提高,“结果他们创造了歷史!”
这一刻,台下有人开始鼓掌。
“今天,我们也要创造歷史。”陈渊举起右手,“不是为了一己之私,不是为了证明什么,而是为了告诉所有人——中国电影人,有能力拍出世界级的科幻大片!我们不需要跟在好莱坞后面模仿,我们可以走出自己的路!”
掌声更热烈了。
“现在,我宣布——”陈渊转身,揭开盖在摄像机上的红布,
“电影《生化危机:起源》,开机!”
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