高桥良也举起一根手指，在陈渊面前轻轻摇晃了一下。
一百万，这对於曾经的香港电影来说不是什么了不得的数字，但是现在，情况很明显出现变化。
80年代程龙和李连结刚出名的时候，他们的动作片很受日本人欢迎，每次都能卖出不错的价格，几百万是常事。
当年业內还有人说，程龙的铁票仓是日本，而功夫皇帝李连结的铁票仓则是韩国。
但凡是这两人主演的电影，大概都能在各自的铁票仓拿到冠军。
而在整个港片最兴盛的年代，一部电影卖三五百万是常有的事。
比如程龙的某些作品，版权费卖上千万美元也不是没有。
但是如今却不行了。
自从港片1993年开始走下坡路，1997年彻底栽了个大跟头之后，被人追捧就成为过去时了。
曾经的港片所有人都喜欢，日韩也好，东南亚也罢，甚至在欧美也有不少粉丝，
对於香港的製片商来说，或许本土的票房根本不算什么，外阜的版权收入才是大头。
尤其是湾湾那边，港片卖得最好。
当年最巔峰的时候，周星驰仅仅是一部《济公》的片花就能卖出3000万，其他就不用说了了。
但是97之后钢片风光不再，几百万几千万是不可能的，绝大部分甚至连几十万都卖不到。
即便是把音像等版权捆绑在一起，平均一部港片的版权费用也只有30万。
高桥良也开出这个价，確实算得上“厚道”。
然而陈渊却不这么想。
“200万美金。”
他看著对方，从容把价格翻了一倍。
高桥良也的手指停在半空中，像是被无形的线拉扯住。
他脸上的笑容凝固了，那双细长的眼睛里闪过一丝难以置信。
“陈先生，您是在开玩笑吗？”高桥收回手，微微前倾身体，“二百万美元？这个价格...太离谱了。”
“以前你们香港电影可以卖出这个价，或者你能拿出程龙的电影来也行，但是这部恐怖片......绝对不行！”
日本没有殭尸片，他们的恐怖片就是灵异片，以鬼怪为主。
这一次东宝是看上了《殭尸》里的恐怖氛围，所以才派人过来买。
陈渊不慌不忙地端起面前的茶杯，吹开浮在水面的茶叶，啜饮一小口。
茶已经微凉，但味道尚可。
“高桥先生，您比我更清楚日本市场现在缺少什么。”
陈渊放下茶杯，双手交叉放在桌面上，“恐怖片在日本一直有稳定的市场，但近年来缺乏创新。
吸血鬼题材被好莱坞拍烂了，日式恐怖片陷入模式化。
而香港殭尸片，既有中国的传统文化元素，又融合了功夫片的打斗场面，这种混搭类型恰恰是日本市场缺少的。”
高桥良也微微摇头：“但200万实在太高了。如今港片在日本的票房表现您也清楚，连程龙的最新作品都只能勉强收回成本...”
“正因为如此，才需要新鲜血液。”陈渊打断他。
“市场疲软不是因为观眾不爱看电影了，而是缺乏让人眼前一亮的內容。
我这部殭尸片与传统港產殭尸片不同，加入了更多现代元素和特效，但同时保留了茅山术、清朝官服、蹦跳前行这些经典设定。
这种既怀旧又创新的组合，恰恰能抓住年轻观眾和怀旧观眾两类人群。”
陈渊从隨身携带的公文包里取出一份文件，推到高桥面前。
“这是我委託市场调研公司做的数据，近三年日本恐怖片市场的细分报告。
可以看到，恐怖片，又是是恐怖氛围营造到位的恐怖片最好卖，这也是你们这边最明显的特点。”
高桥良也拿起文件翻看，眉头渐渐皱起。
办公室里只剩下纸张翻动的沙沙声。
窗外，香港午后的阳光透过百叶窗，在桌面上划出一道道明暗相间的条纹。
远处传来轮船的汽笛声，沉闷而悠长。
“数据很有意思，”高桥终於开口，但语气仍然犹豫，“但200万实在是...能否降低一些？120万如何？这已经比市场价高出四倍了。”
陈渊微微一笑：“高桥先生，我知道贵公司最近与松竹映画竞爭激烈。听说他们正在寻找能够提振业绩的爆款电影。如果我带著这个项目去找他们...”
高桥良也的表情顿时变得严肃。
陈渊知道击中了要害。
两家本来就不太对付，在卖港片版权这方面，已经当过几次对手了。
两人之间的空气仿佛凝固了。
高桥良也的手指无意识地敲击著桌面，发出轻微的噠噠声。
“150万，”高桥终於让步，“这是我能给出的最高价了。”
陈渊摇头：“200万，我不会让步，但我可以给你日本地区的独家发行权，以及后续两部电影的优先购买权。”
高桥良也深吸一口气，靠在椅背上，久久注视著陈渊。
办公室里那座老式掛钟的指针走动声变得格外清晰。
“您真是个难缠的谈判对手，陈先生。”高桥终於露出一丝苦笑，“我能打个电话么？”
“当然可以。”
很快，高桥良也打完电话，脸上再次掛起笑容。
“恭喜，我们社长同意了。”
“这是部不错的电影，是难得一见的创新，也是我们需要学习的地方。”
第二天上午，两人在香港文华东方酒店正式签约。
高桥良也的公司在压力下最终接受了200万美元的价格。
签字的那一刻，高桥的手微微发抖——这可能是近年来日本公司为单部港片支付的最高版权费。
以前就不说了，但是这一次，自己可是从港片没落之后花高价引进的第一部恐怖片。
要知道《午夜凶铃》整体的拍摄成本也没这么高啊！
消息像野火一样迅速传遍香港电影圈。
最初是《东方日报》在娱乐版头条报导了这则新闻：“港片寒冬现奇蹟！殭尸片日本卖天价，陈渊新作创200万美元版权记录！”
接著是《明报》《星岛日报》等各大媒体接连跟进。一夜之间，陈渊成了香港电影界的风云人物。
在九龙城的一家茶餐厅里，几个电影人正聚在一起討论这则新闻。
“200万美金？痴线！而家边度仲有港片可以卖到呢个价啊？”一个禿顶的中年製片人咬著菠萝包，口齿不清地说。
“系真噶！我有个friend在邵氏做，亲眼见到日本仔签的支票！”
“陈渊系边个？点解冇听过？”
“新导演咯，之前帮永佳做过几部戏的副导，今次系第一次自己做导演同製片。”
“冇理由啊，日本仔而家都好精明了，点会出咁高价？”
不仅是茶餐厅，几乎所有电影公司的办公室都在討论这件事。1
98年的香港电影业正处於歷史最低谷，全年票房超过千万港幣的本土电影屈指可数。
一部电影仅日本版权就卖出200万美元，这简直不可思议。
黄百鸣坐在自己的办公室里，反覆阅读著报纸上的报导。
作为香港电影界的老兵，他亲眼见证了港片从辉煌到衰落的整个过程。
90年代初，他的《开心鬼》系列在日本也曾卖出过高价，但那是很久以前的事了。
“阿珍，帮我联繫一下陈渊，看看他最近有没有空一起吃个饭。”
一百万，这对於曾经的香港电影来说不是什么了不得的数字，但是现在，情况很明显出现变化。
80年代程龙和李连结刚出名的时候，他们的动作片很受日本人欢迎，每次都能卖出不错的价格，几百万是常事。
当年业內还有人说，程龙的铁票仓是日本，而功夫皇帝李连结的铁票仓则是韩国。
但凡是这两人主演的电影，大概都能在各自的铁票仓拿到冠军。
而在整个港片最兴盛的年代，一部电影卖三五百万是常有的事。
比如程龙的某些作品，版权费卖上千万美元也不是没有。
但是如今却不行了。
自从港片1993年开始走下坡路，1997年彻底栽了个大跟头之后，被人追捧就成为过去时了。
曾经的港片所有人都喜欢，日韩也好，东南亚也罢，甚至在欧美也有不少粉丝，
对於香港的製片商来说，或许本土的票房根本不算什么，外阜的版权收入才是大头。
尤其是湾湾那边，港片卖得最好。
当年最巔峰的时候，周星驰仅仅是一部《济公》的片花就能卖出3000万，其他就不用说了了。
但是97之后钢片风光不再，几百万几千万是不可能的，绝大部分甚至连几十万都卖不到。
即便是把音像等版权捆绑在一起，平均一部港片的版权费用也只有30万。
高桥良也开出这个价，確实算得上“厚道”。
然而陈渊却不这么想。
“200万美金。”
他看著对方，从容把价格翻了一倍。
高桥良也的手指停在半空中，像是被无形的线拉扯住。
他脸上的笑容凝固了，那双细长的眼睛里闪过一丝难以置信。
“陈先生，您是在开玩笑吗？”高桥收回手，微微前倾身体，“二百万美元？这个价格...太离谱了。”
“以前你们香港电影可以卖出这个价，或者你能拿出程龙的电影来也行，但是这部恐怖片......绝对不行！”
日本没有殭尸片，他们的恐怖片就是灵异片，以鬼怪为主。
这一次东宝是看上了《殭尸》里的恐怖氛围，所以才派人过来买。
陈渊不慌不忙地端起面前的茶杯，吹开浮在水面的茶叶，啜饮一小口。
茶已经微凉，但味道尚可。
“高桥先生，您比我更清楚日本市场现在缺少什么。”
陈渊放下茶杯，双手交叉放在桌面上，“恐怖片在日本一直有稳定的市场，但近年来缺乏创新。
吸血鬼题材被好莱坞拍烂了，日式恐怖片陷入模式化。
而香港殭尸片，既有中国的传统文化元素，又融合了功夫片的打斗场面，这种混搭类型恰恰是日本市场缺少的。”
高桥良也微微摇头：“但200万实在太高了。如今港片在日本的票房表现您也清楚，连程龙的最新作品都只能勉强收回成本...”
“正因为如此，才需要新鲜血液。”陈渊打断他。
“市场疲软不是因为观眾不爱看电影了，而是缺乏让人眼前一亮的內容。
我这部殭尸片与传统港產殭尸片不同，加入了更多现代元素和特效，但同时保留了茅山术、清朝官服、蹦跳前行这些经典设定。
这种既怀旧又创新的组合，恰恰能抓住年轻观眾和怀旧观眾两类人群。”
陈渊从隨身携带的公文包里取出一份文件，推到高桥面前。
“这是我委託市场调研公司做的数据，近三年日本恐怖片市场的细分报告。
可以看到，恐怖片，又是是恐怖氛围营造到位的恐怖片最好卖，这也是你们这边最明显的特点。”
高桥良也拿起文件翻看，眉头渐渐皱起。
办公室里只剩下纸张翻动的沙沙声。
窗外，香港午后的阳光透过百叶窗，在桌面上划出一道道明暗相间的条纹。
远处传来轮船的汽笛声，沉闷而悠长。
“数据很有意思，”高桥终於开口，但语气仍然犹豫，“但200万实在是...能否降低一些？120万如何？这已经比市场价高出四倍了。”
陈渊微微一笑：“高桥先生，我知道贵公司最近与松竹映画竞爭激烈。听说他们正在寻找能够提振业绩的爆款电影。如果我带著这个项目去找他们...”
高桥良也的表情顿时变得严肃。
陈渊知道击中了要害。
两家本来就不太对付，在卖港片版权这方面，已经当过几次对手了。
两人之间的空气仿佛凝固了。
高桥良也的手指无意识地敲击著桌面，发出轻微的噠噠声。
“150万，”高桥终於让步，“这是我能给出的最高价了。”
陈渊摇头：“200万，我不会让步，但我可以给你日本地区的独家发行权，以及后续两部电影的优先购买权。”
高桥良也深吸一口气，靠在椅背上，久久注视著陈渊。
办公室里那座老式掛钟的指针走动声变得格外清晰。
“您真是个难缠的谈判对手，陈先生。”高桥终於露出一丝苦笑，“我能打个电话么？”
“当然可以。”
很快，高桥良也打完电话，脸上再次掛起笑容。
“恭喜，我们社长同意了。”
“这是部不错的电影，是难得一见的创新，也是我们需要学习的地方。”
第二天上午，两人在香港文华东方酒店正式签约。
高桥良也的公司在压力下最终接受了200万美元的价格。
签字的那一刻，高桥的手微微发抖——这可能是近年来日本公司为单部港片支付的最高版权费。
以前就不说了，但是这一次，自己可是从港片没落之后花高价引进的第一部恐怖片。
要知道《午夜凶铃》整体的拍摄成本也没这么高啊！
消息像野火一样迅速传遍香港电影圈。
最初是《东方日报》在娱乐版头条报导了这则新闻：“港片寒冬现奇蹟！殭尸片日本卖天价，陈渊新作创200万美元版权记录！”
接著是《明报》《星岛日报》等各大媒体接连跟进。一夜之间，陈渊成了香港电影界的风云人物。
在九龙城的一家茶餐厅里，几个电影人正聚在一起討论这则新闻。
“200万美金？痴线！而家边度仲有港片可以卖到呢个价啊？”一个禿顶的中年製片人咬著菠萝包，口齿不清地说。
“系真噶！我有个friend在邵氏做，亲眼见到日本仔签的支票！”
“陈渊系边个？点解冇听过？”
“新导演咯，之前帮永佳做过几部戏的副导，今次系第一次自己做导演同製片。”
“冇理由啊，日本仔而家都好精明了，点会出咁高价？”
不仅是茶餐厅，几乎所有电影公司的办公室都在討论这件事。1
98年的香港电影业正处於歷史最低谷，全年票房超过千万港幣的本土电影屈指可数。
一部电影仅日本版权就卖出200万美元，这简直不可思议。
黄百鸣坐在自己的办公室里，反覆阅读著报纸上的报导。
作为香港电影界的老兵，他亲眼见证了港片从辉煌到衰落的整个过程。
90年代初，他的《开心鬼》系列在日本也曾卖出过高价，但那是很久以前的事了。
“阿珍，帮我联繫一下陈渊，看看他最近有没有空一起吃个饭。”