相比於其他地方，来自大洋彼岸好莱坞的批判无疑是最激烈的。
伊伯特骂了第一遍还不过癮，甚至搬出好莱坞电影大师库布里克来对比。
“伟大的斯坦利·库布里克穷其一生追求电影的完美与创新，他的每一帧画面都凝聚著思考。
卡梅隆同样以技术狂人和敘事大师著称。
而这位陈渊导演，他似乎把拍电影当成了另一种形式的『挖矿』——
投入资金，然后期待挖到票房的金矿。
但他显然忘记了，电影艺术需要的是灵魂的深度和技艺的精湛，而非仅仅金钱的堆砌。
选择与《铁达尼號》同日上映，这种『碰瓷』行为，暴露出的不是自信，而是对电影这门艺术最基本的敬畏之心的缺失。
它只能证明一件事：某些人，真的不懂电影。”
伊伯特的评论如同投下了一颗重磅炸弹，在北美乃至全球舆论场引发了巨大迴响，
“褻瀆”和“不懂电影”成了许多转载文章的关键词。
而另一家报纸《好莱坞报导者则在產业分析的角度补上了一刀。
他们採访了北美最大院线amc的排片经理马克·汤普森。
汤普森对著记者耸耸肩，语气带著职业性的无奈和一丝不易察觉的嘲讽。
“《铁达尼號》，我们几乎拿出了70%以上的优质银幕（大厅、黄金时段）给它。
预售情况？
伙计，火爆到难以置信，很多场次首周都卖光了。
至於《鬼吹灯》嘛，很抱歉，我们没听过，我们的观眾不感兴趣。
就算最火能引进这部电影，我们只能在部分影院的小厅，以及一些非黄金时段，比如上午十点，或者晚上十点半以后给它安排场次。
这是基於市场需求的现实选择。
坦白说，给它排片已经是一种『照顾』，如果它能来到美国市场的话。
但指望它和『泰坦尼克』竞爭？
那就像期望一艘小帆船能贏过超级油轮一样不切实际。
首周过后，如果上座率不佳——这是大概率事件——它的排片会迅速萎缩。”
报导还配了一张图表，清晰地显示了两部电影在北美首周排片占比的悬殊差距。
《铁达尼號》预计占据68%，其他电影加一起也才三成，可见铁达尼號之强势。
对於美国人来说，冰冷的数字比任何评论都更具说服力。
..................
当然，处於这场风暴中心的卡梅隆也没能倖免，这条新闻不大不小，好莱坞不少人也都关注，包括他自己。
此时的卡梅隆正在伦敦进行影片上映前最后的宣传造势活动。
在苏活区一家高级酒店的套房內，他接受了《综艺》杂誌的专访。
整个採访进行得很顺利，话题围绕著《铁达尼號》的製作艰辛、技术创新和史诗爱情故事。
双方你来我往，宾主尽欢，儼然电影界的一场盛事。
就在採访接近尾声时，记者看似隨意地提了一句：
“詹姆斯，最近有个有趣的新闻。中国一位新製片人陈渊先生，他的电影《鬼吹灯》选择与《铁达尼號》同一天在全球上映，这件事在业內引起了不小的討论，您对此有什么看法吗？”
卡梅隆正端起一杯咖啡，闻言动作顿了一下。
他看了一眼对方，仿佛在猜测对方的用意。
他抬起眼，那双以专注和强势著称的蓝眼睛里，掠过一丝极其短暂、难以捕捉的讶异，隨即被一种玩味的笑意取代。
他放下咖啡杯，身体微微后仰靠在舒適的沙发椅背上，嘴角勾起一个標准的、礼貌性的弧度。
“哦？有这事？”他的语气听起来轻鬆，带著点事不关己的好奇，“《鬼吹灯》怎么说？ghost blows out the lamp？这个名字…很有特色。”
他微微侧头，仿佛在努力记住这个古怪的英文译名，
“选择同一天上映？这確实…很有意思。”
他重复了一遍这个词，语调平缓。
记者追问：“您觉得这是一种挑战吗？或者，您如何评价对方的这个决定？”
卡梅隆轻轻笑了笑，那笑容里有著成功者特有的宽容和一丝不易察觉的疏离感。
他看了看窗外，最后还是礼貌回应了一番。
“挑战？”
他摇摇头，镜片后的目光显得清晰而锐利，
“电影市场很大，容得下很多作品。每个人都有选择自己上映时间的自由。这位…陈先生？他做出了他的选择。”
他停顿了一下，將擦拭乾净的眼镜重新戴上，镜片反射著窗外的光线，让人看不清他此刻的眼神，
“至於评价…我无意评价另一位导演的商业决策。不过，”他话锋一转，语气依然温和，但措辞却带上了一层无形的、属於好莱坞顶级权力圈子的审视意味，
“电影製作，终究是一件需要敬畏、需要沉淀、需要理解其复杂性和艺术规律的事情。它不同於…嗯，开採煤矿，投入资源就能直接看到產出。它需要天赋，需要经验，需要对故事和情感有深刻的洞察力。希望陈先生能明白这一点。”
之后他端起咖啡，优雅地抿了一口，结束了这个话题。
脸上依旧是那副礼貌的微笑，但话语里那居高临下的教诲意味，以及將对方老本行挖煤作为对比的潜台词，清晰地传递了出来。
这是一种骨子里的、属於西方电影工业金字塔尖人物的傲慢，包裹在彬彬有礼的外交辞令之下。
即便是卡梅隆这样的人物，也照样不能例外。
採访结束后，卡梅隆的助理在整理录音设备时，听到这位大导演似乎自言自语般地低声嘀咕了一句。
“真是…奇特的勇气。”
语气平淡，听不出是褒是贬，但那份置身事外的疏离感却无比鲜明。
对於卡梅隆而言，陈渊和他的《鬼吹灯》，不过是辉煌航程开始前，掠过巨轮船舷的一只不知名海鸟，连浪花都未曾激起一朵。
.......................
除了好莱坞之外，要说还有什么圈子反应更激烈的话，那无疑就是海外华人圈了。
这是个复杂而奇特的圈子，里面不少人天天幻想著中美开战，然后自己冲在第一线报效美利坚。
还有不少人费尽千辛万苦终於黑过来，成为了当年人人羡慕的“人上人”，在这群人眼里，无论哪方面，母国都不可能跟美国比，电影就更不用说了。
风暴的涟漪甚至激盪到了远离故土的北美华人社区。
纽约曼哈顿下城，唐人街心臟地带，空气里瀰漫著叉烧的甜腻和海鲜的咸腥。
鳞次櫛比的中餐馆、杂货铺和旅行社门口，张贴著各种gg。
到处都是中介gg，保险，房產经纪，留学移民，还有卖绿卡的。
在“王氏影音”店铺的玻璃橱窗上，一张崭新的《鬼吹灯》宣传海报被贴在了角落。
海报设计带著浓重的东方奇幻色彩：胡八一紧握罗盘，眼神警惕；王胖子举著手电筒，脸上带著一丝滑稽的惊恐；shirley杨则英姿颯爽，手持一柄造型奇特的短刀。背景是幽暗的地宫和巨大的石雕兽首。
这是鬼吹灯剧组连夜製作的，用於国內外的宣传，音像店老板也不知道从哪搞来一张。
好莱坞那帮人怎么想他不管，他要的就是出新猎奇，要的就是顾客多多。
然而，这张海报此刻非但没有吸引路人的目光，反而成了眾矢之的。
几个穿著讲究的中年华人围在海报前，指指点点，脸色涨红，声音因为激动而显得格外尖锐，混杂著粤语和普通话的斥责。
“丟！痴线啊！（傻了吗？）”
一个梳著油亮背头、穿著格子西装的男人唾沫横飞，
“呢个姓陈嘅煤老板系咪钱多到冇地方使？拍部咁嘅戏，仲要同《铁达尼號》撞期？嫌唔够丟架？”
旁边一个烫著捲髮、拎著名牌手袋的女士，用涂著鲜红指甲油的手指用力戳著海报上胡八一的脸，看到海报后也尖声道：
“就是啊！在国內丟人就算了，还要跑到国际上来丟人？
看看这海报，神神叨叨，土里土气，跟人家《铁达尼號》的海报摆在一起，简直一个天上一个地下！
人家是浪漫爱情，世纪经典，我们呢？挖坟盗墓，讲鬼讲怪，你让那些老外怎么看我们中国人？
以为我们都信这些封建迷信吗？真是把祖宗十八代的脸都丟光了！”
“冇错！简直系拉低晒我哋嘅形象！”背头男人越说越气，猛地伸手，刺啦一声，將海报的一角狠狠撕了下来，
“呢啲唔系文化输出！系文化献丑！人哋卡梅隆咩身份？国际大导演！佢个煤老板算老几？
硬要贴上去，自取其辱！我睇佢就系想搏出位，搏眼球！”
他的动作引发了连锁反应。
旁边几个同样义愤填膺的华人，也纷纷上前撕扯海报。
纸张撕裂的声音在街道的嘈杂声中格外刺耳。
碎片被揉成一团，丟进了旁边的垃圾桶。
“这种人，根本不懂什么叫真正的艺术！什么叫国际视野！”
红指甲女士对著垃圾桶啐了一口，
“在国內赚了几个臭钱就不知道自己姓什么了！拍这种下三滥的东西，还要选同一天上映？生怕別人不知道他蠢吗？简直是我们海外华人的耻辱！
以后在老外面前，怎么抬得起头？人家问起来，说你们中国也拍电影？就拍这种跟《泰坦尼克》打擂台的鬼片？我都替他害臊！”
她的话语像连珠炮，態度十分不友好。
.................
法拉盛，一家新开张的、装修现代的ktv包房里，烟雾繚绕。
一群衣著光鲜、明显属於新一代移民或留学生的年轻华人正在聚会。
巨大的液晶屏幕上暂停著流行歌曲的mv。
话题不知怎么，也转到了《鬼吹灯》撞档《泰坦尼克》的新闻上。
“噗——”一个染著黄毛、戴著耳钉的男生刚喝了一口啤酒，差点喷出来，
“真的假的？陈渊？拍《鬼吹灯》那个？跟卡神同一天上？这哥们儿是不是喝大了做的决定？”
“我看是钱烧的。”
另一个穿著紧身t恤、肌肉线条明显的男生嗤笑一声，隨即拿过来一份报纸，上面正好有这一期的新闻。
“看看，连伊伯特都开喷了，『褻瀆电影艺术』，『不懂电影』！
这评价，嘖嘖，钉死在耻辱柱上了！咱们中国电影好不容易在国际上有点起色（指代早期如《红高粱》等获奖影片），
这下可好，被这煤老板一颗老鼠屎坏了一锅粥！老外更觉得我们只会拍些神神鬼鬼、乱七八糟的东西了！”
一个妆容精致、拿著最新款翻盖手机的女生皱著眉头。
她叫杨欢，父母都是第一代移民，爷爷奶奶都是那个年代的大人物。
对於国內的人，杨欢有一种优越感，但是在国外，她却莫名地谦卑起来。
“国內有些人啊，就是暴发户心態，以为有钱就能搞定一切。
电影是艺术，是需要底蕴和品味的，卡梅隆是什么人？那是大师！是神！
《泰坦尼克》我看预告片都要感动哭了。
那个《鬼吹灯》？看名字就一股地摊文学的味道，low爆了，这种片子在国內圈圈钱就算了，非要跑出来丟人现眼，拉低我们所有华人的格调。
以后跟我的美国同学聊电影，我都不好意思提有中国电影跟《泰坦尼克》同天上映，太掉价了！”
她的话语代表了相当一部分追求融入西方主流文化、渴望被“高端”认同的年轻华人心態。
在洛杉磯圣莫尼卡海滩附近的一家咖啡馆，落地窗外是著名的阳光与棕櫚树。
几个在好莱坞边缘打拼的华人编剧、小演员聚在一起。
他们的话题也离不开这场突如其来的风暴。
“唉，这消息一出来，我那个经纪人看我的眼神都不对了。”
一个三十多岁、戴著黑框眼镜、略显鬱郁不得志的男编剧嘆了口气，搅动著杯里的咖啡，
“好像我写的剧本也瞬间跟著掉价了似的。本来就在艰难地爭取机会，想告诉別人我们也能讲好普世故事，这下好了，一个『盗墓打殭尸』撞『世纪沉船』，直接把整个中国故事的標籤又给拉回了猎奇和廉价的深渊。
陈老板这一下，砸的是所有在这里奋斗的中国电影人的饭碗啊！”
“谁说不是呢！”
一个面容姣好、但眼神带著疲惫的女演员接口，她刚参加完一个连台词都没几句的小配角试镜，
“今天试镜完，选角导演半开玩笑地问我，
『嘿，lily，你们中国现在流行拍盗墓者大战木乃伊吗？跟《泰坦尼克》打擂台？真有勇气！』我当时那个尷尬啊…只能干笑。这种刻板印象一旦加深，我们要打破它就更难了。陈老板是痛快了，可我们这些真正想在这里立足的人，路更难走了。他这不是挑战，是给我们所有人挖坑啊！”
从东岸到西岸，从传统唐人街到新兴移民社区，北美华人圈子里充斥著对陈渊此举的不满、嘲讽、愤怒和担忧。
这种情绪混杂著一种微妙的“羞耻感”和急於与“土鱉”行为划清界限的迫切心態。
在他们看来，陈渊的“鲁莽”不仅会葬送他自己的投资，更可能损害整个中国电影乃至海外华人群体在西方主流社会眼中艰难建立起来的、本就不甚牢固的形象。
一时间，“別丟中国人的脸！”成为了许多华人谈及此事时脱口而出的心声。
伊伯特骂了第一遍还不过癮，甚至搬出好莱坞电影大师库布里克来对比。
“伟大的斯坦利·库布里克穷其一生追求电影的完美与创新，他的每一帧画面都凝聚著思考。
卡梅隆同样以技术狂人和敘事大师著称。
而这位陈渊导演，他似乎把拍电影当成了另一种形式的『挖矿』——
投入资金，然后期待挖到票房的金矿。
但他显然忘记了，电影艺术需要的是灵魂的深度和技艺的精湛，而非仅仅金钱的堆砌。
选择与《铁达尼號》同日上映，这种『碰瓷』行为，暴露出的不是自信，而是对电影这门艺术最基本的敬畏之心的缺失。
它只能证明一件事：某些人，真的不懂电影。”
伊伯特的评论如同投下了一颗重磅炸弹，在北美乃至全球舆论场引发了巨大迴响，
“褻瀆”和“不懂电影”成了许多转载文章的关键词。
而另一家报纸《好莱坞报导者则在產业分析的角度补上了一刀。
他们採访了北美最大院线amc的排片经理马克·汤普森。
汤普森对著记者耸耸肩，语气带著职业性的无奈和一丝不易察觉的嘲讽。
“《铁达尼號》，我们几乎拿出了70%以上的优质银幕（大厅、黄金时段）给它。
预售情况？
伙计，火爆到难以置信，很多场次首周都卖光了。
至於《鬼吹灯》嘛，很抱歉，我们没听过，我们的观眾不感兴趣。
就算最火能引进这部电影，我们只能在部分影院的小厅，以及一些非黄金时段，比如上午十点，或者晚上十点半以后给它安排场次。
这是基於市场需求的现实选择。
坦白说，给它排片已经是一种『照顾』，如果它能来到美国市场的话。
但指望它和『泰坦尼克』竞爭？
那就像期望一艘小帆船能贏过超级油轮一样不切实际。
首周过后，如果上座率不佳——这是大概率事件——它的排片会迅速萎缩。”
报导还配了一张图表，清晰地显示了两部电影在北美首周排片占比的悬殊差距。
《铁达尼號》预计占据68%，其他电影加一起也才三成，可见铁达尼號之强势。
对於美国人来说，冰冷的数字比任何评论都更具说服力。
..................
当然，处於这场风暴中心的卡梅隆也没能倖免，这条新闻不大不小，好莱坞不少人也都关注，包括他自己。
此时的卡梅隆正在伦敦进行影片上映前最后的宣传造势活动。
在苏活区一家高级酒店的套房內，他接受了《综艺》杂誌的专访。
整个採访进行得很顺利，话题围绕著《铁达尼號》的製作艰辛、技术创新和史诗爱情故事。
双方你来我往，宾主尽欢，儼然电影界的一场盛事。
就在採访接近尾声时，记者看似隨意地提了一句：
“詹姆斯，最近有个有趣的新闻。中国一位新製片人陈渊先生，他的电影《鬼吹灯》选择与《铁达尼號》同一天在全球上映，这件事在业內引起了不小的討论，您对此有什么看法吗？”
卡梅隆正端起一杯咖啡，闻言动作顿了一下。
他看了一眼对方，仿佛在猜测对方的用意。
他抬起眼，那双以专注和强势著称的蓝眼睛里，掠过一丝极其短暂、难以捕捉的讶异，隨即被一种玩味的笑意取代。
他放下咖啡杯，身体微微后仰靠在舒適的沙发椅背上，嘴角勾起一个標准的、礼貌性的弧度。
“哦？有这事？”他的语气听起来轻鬆，带著点事不关己的好奇，“《鬼吹灯》怎么说？ghost blows out the lamp？这个名字…很有特色。”
他微微侧头，仿佛在努力记住这个古怪的英文译名，
“选择同一天上映？这確实…很有意思。”
他重复了一遍这个词，语调平缓。
记者追问：“您觉得这是一种挑战吗？或者，您如何评价对方的这个决定？”
卡梅隆轻轻笑了笑，那笑容里有著成功者特有的宽容和一丝不易察觉的疏离感。
他看了看窗外，最后还是礼貌回应了一番。
“挑战？”
他摇摇头，镜片后的目光显得清晰而锐利，
“电影市场很大，容得下很多作品。每个人都有选择自己上映时间的自由。这位…陈先生？他做出了他的选择。”
他停顿了一下，將擦拭乾净的眼镜重新戴上，镜片反射著窗外的光线，让人看不清他此刻的眼神，
“至於评价…我无意评价另一位导演的商业决策。不过，”他话锋一转，语气依然温和，但措辞却带上了一层无形的、属於好莱坞顶级权力圈子的审视意味，
“电影製作，终究是一件需要敬畏、需要沉淀、需要理解其复杂性和艺术规律的事情。它不同於…嗯，开採煤矿，投入资源就能直接看到產出。它需要天赋，需要经验，需要对故事和情感有深刻的洞察力。希望陈先生能明白这一点。”
之后他端起咖啡，优雅地抿了一口，结束了这个话题。
脸上依旧是那副礼貌的微笑，但话语里那居高临下的教诲意味，以及將对方老本行挖煤作为对比的潜台词，清晰地传递了出来。
这是一种骨子里的、属於西方电影工业金字塔尖人物的傲慢，包裹在彬彬有礼的外交辞令之下。
即便是卡梅隆这样的人物，也照样不能例外。
採访结束后，卡梅隆的助理在整理录音设备时，听到这位大导演似乎自言自语般地低声嘀咕了一句。
“真是…奇特的勇气。”
语气平淡，听不出是褒是贬，但那份置身事外的疏离感却无比鲜明。
对於卡梅隆而言，陈渊和他的《鬼吹灯》，不过是辉煌航程开始前，掠过巨轮船舷的一只不知名海鸟，连浪花都未曾激起一朵。
.......................
除了好莱坞之外，要说还有什么圈子反应更激烈的话，那无疑就是海外华人圈了。
这是个复杂而奇特的圈子，里面不少人天天幻想著中美开战，然后自己冲在第一线报效美利坚。
还有不少人费尽千辛万苦终於黑过来，成为了当年人人羡慕的“人上人”，在这群人眼里，无论哪方面，母国都不可能跟美国比，电影就更不用说了。
风暴的涟漪甚至激盪到了远离故土的北美华人社区。
纽约曼哈顿下城，唐人街心臟地带，空气里瀰漫著叉烧的甜腻和海鲜的咸腥。
鳞次櫛比的中餐馆、杂货铺和旅行社门口，张贴著各种gg。
到处都是中介gg，保险，房產经纪，留学移民，还有卖绿卡的。
在“王氏影音”店铺的玻璃橱窗上，一张崭新的《鬼吹灯》宣传海报被贴在了角落。
海报设计带著浓重的东方奇幻色彩：胡八一紧握罗盘，眼神警惕；王胖子举著手电筒，脸上带著一丝滑稽的惊恐；shirley杨则英姿颯爽，手持一柄造型奇特的短刀。背景是幽暗的地宫和巨大的石雕兽首。
这是鬼吹灯剧组连夜製作的，用於国內外的宣传，音像店老板也不知道从哪搞来一张。
好莱坞那帮人怎么想他不管，他要的就是出新猎奇，要的就是顾客多多。
然而，这张海报此刻非但没有吸引路人的目光，反而成了眾矢之的。
几个穿著讲究的中年华人围在海报前，指指点点，脸色涨红，声音因为激动而显得格外尖锐，混杂著粤语和普通话的斥责。
“丟！痴线啊！（傻了吗？）”
一个梳著油亮背头、穿著格子西装的男人唾沫横飞，
“呢个姓陈嘅煤老板系咪钱多到冇地方使？拍部咁嘅戏，仲要同《铁达尼號》撞期？嫌唔够丟架？”
旁边一个烫著捲髮、拎著名牌手袋的女士，用涂著鲜红指甲油的手指用力戳著海报上胡八一的脸，看到海报后也尖声道：
“就是啊！在国內丟人就算了，还要跑到国际上来丟人？
看看这海报，神神叨叨，土里土气，跟人家《铁达尼號》的海报摆在一起，简直一个天上一个地下！
人家是浪漫爱情，世纪经典，我们呢？挖坟盗墓，讲鬼讲怪，你让那些老外怎么看我们中国人？
以为我们都信这些封建迷信吗？真是把祖宗十八代的脸都丟光了！”
“冇错！简直系拉低晒我哋嘅形象！”背头男人越说越气，猛地伸手，刺啦一声，將海报的一角狠狠撕了下来，
“呢啲唔系文化输出！系文化献丑！人哋卡梅隆咩身份？国际大导演！佢个煤老板算老几？
硬要贴上去，自取其辱！我睇佢就系想搏出位，搏眼球！”
他的动作引发了连锁反应。
旁边几个同样义愤填膺的华人，也纷纷上前撕扯海报。
纸张撕裂的声音在街道的嘈杂声中格外刺耳。
碎片被揉成一团，丟进了旁边的垃圾桶。
“这种人，根本不懂什么叫真正的艺术！什么叫国际视野！”
红指甲女士对著垃圾桶啐了一口，
“在国內赚了几个臭钱就不知道自己姓什么了！拍这种下三滥的东西，还要选同一天上映？生怕別人不知道他蠢吗？简直是我们海外华人的耻辱！
以后在老外面前，怎么抬得起头？人家问起来，说你们中国也拍电影？就拍这种跟《泰坦尼克》打擂台的鬼片？我都替他害臊！”
她的话语像连珠炮，態度十分不友好。
.................
法拉盛，一家新开张的、装修现代的ktv包房里，烟雾繚绕。
一群衣著光鲜、明显属於新一代移民或留学生的年轻华人正在聚会。
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话题不知怎么，也转到了《鬼吹灯》撞档《泰坦尼克》的新闻上。
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“真的假的？陈渊？拍《鬼吹灯》那个？跟卡神同一天上？这哥们儿是不是喝大了做的决定？”
“我看是钱烧的。”
另一个穿著紧身t恤、肌肉线条明显的男生嗤笑一声，隨即拿过来一份报纸，上面正好有这一期的新闻。
“看看，连伊伯特都开喷了，『褻瀆电影艺术』，『不懂电影』！
这评价，嘖嘖，钉死在耻辱柱上了！咱们中国电影好不容易在国际上有点起色（指代早期如《红高粱》等获奖影片），
这下可好，被这煤老板一颗老鼠屎坏了一锅粥！老外更觉得我们只会拍些神神鬼鬼、乱七八糟的东西了！”
一个妆容精致、拿著最新款翻盖手机的女生皱著眉头。
她叫杨欢，父母都是第一代移民，爷爷奶奶都是那个年代的大人物。
对於国內的人，杨欢有一种优越感，但是在国外，她却莫名地谦卑起来。
“国內有些人啊，就是暴发户心態，以为有钱就能搞定一切。
电影是艺术，是需要底蕴和品味的，卡梅隆是什么人？那是大师！是神！
《泰坦尼克》我看预告片都要感动哭了。
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她的话语代表了相当一部分追求融入西方主流文化、渴望被“高端”认同的年轻华人心態。
在洛杉磯圣莫尼卡海滩附近的一家咖啡馆，落地窗外是著名的阳光与棕櫚树。
几个在好莱坞边缘打拼的华人编剧、小演员聚在一起。
他们的话题也离不开这场突如其来的风暴。
“唉，这消息一出来，我那个经纪人看我的眼神都不对了。”
一个三十多岁、戴著黑框眼镜、略显鬱郁不得志的男编剧嘆了口气，搅动著杯里的咖啡，
“好像我写的剧本也瞬间跟著掉价了似的。本来就在艰难地爭取机会，想告诉別人我们也能讲好普世故事，这下好了，一个『盗墓打殭尸』撞『世纪沉船』，直接把整个中国故事的標籤又给拉回了猎奇和廉价的深渊。
陈老板这一下，砸的是所有在这里奋斗的中国电影人的饭碗啊！”
“谁说不是呢！”
一个面容姣好、但眼神带著疲惫的女演员接口，她刚参加完一个连台词都没几句的小配角试镜，
“今天试镜完，选角导演半开玩笑地问我，
『嘿，lily，你们中国现在流行拍盗墓者大战木乃伊吗？跟《泰坦尼克》打擂台？真有勇气！』我当时那个尷尬啊…只能干笑。这种刻板印象一旦加深，我们要打破它就更难了。陈老板是痛快了，可我们这些真正想在这里立足的人，路更难走了。他这不是挑战，是给我们所有人挖坑啊！”
从东岸到西岸，从传统唐人街到新兴移民社区，北美华人圈子里充斥著对陈渊此举的不满、嘲讽、愤怒和担忧。
这种情绪混杂著一种微妙的“羞耻感”和急於与“土鱉”行为划清界限的迫切心態。
在他们看来，陈渊的“鲁莽”不仅会葬送他自己的投资，更可能损害整个中国电影乃至海外华人群体在西方主流社会眼中艰难建立起来的、本就不甚牢固的形象。
一时间，“別丟中国人的脸！”成为了许多华人谈及此事时脱口而出的心声。